Piosenka Aespy „Licorice” zagłębia się w złożone i często sprzeczne emocje towarzyszące zauroczeniu i miłości. Sam tytuł „Licorice” służy jako metafora czegoś, co jest jednocześnie słodkie i gorzkie, oddając podwójną naturę uczuć opisanych w tekście. Powtarzające się porównania do lukrecji sugerują nieodpartą, ale kłopotliwą atrakcję, od której trudno się uwolnić pomimo jej zagmatwanej, a czasem frustrującej natury.
Teksty opisują wir emocji, od początkowego dreszczyku emocji i podekscytowania po późniejsze zamieszanie i frustrację. Zwrotki takie jak „Smakuje słodko, ale kwaśno” i „Och, cukier i przyprawy” podkreślają sprzeczne uczucia, jakie towarzyszą miłości. Piosenkarza w niewytłumaczalny sposób przyciąga ktoś, kto nie przypomina nikogo, kogo kiedykolwiek spotkała, co powoduje mieszankę irytacji i fascynacji. Ten emocjonalny rollercoaster dodatkowo podkreślają powtarzające się zwroty „Chcę krzyczeć i krzyczeć” oraz „넌 정말 lukrecja”, co wskazuje na miłość, która jest zarówno ekscytująca, jak i szalona.
Styl muzyczny Aespy, łączący pop z elementami elektronicznymi, uzupełnia temat utworu, tworząc energetyczny i dynamiczny krajobraz dźwiękowy. Użycie metafor takich jak „lepki, lepki” i „zaczepiony 덫에 걸려들어 cały wstrząśnięty” dodaje narracji głębi, ilustrując, jak miłość może wydawać się pułapką, w którą chętnie wpada się. Piosenka oddaje esencję młodzieńczej miłości – intensywnej, zagmatwanej i całkowicie pochłaniającej. Odnosi się do uniwersalnego doświadczenia bycia przyciąganym do kogoś, kto jest zarówno źródłem radości, jak i oszołomienia, dzięki czemu „Licorice” jest hymnem, z którym może się utożsamić każdy, kto kiedykolwiek był zakochany.