Piosenka Lizzy McAlpine „Vortex” zagłębia się w złożoność obwiniania się i walki o wyjście z burzliwego związku. Tekst wyraża poczucie odpowiedzialności za sytuację, o której mówca wie, że nie jest wyłącznie jego winą. Ten wewnętrzny konflikt jest powszechnym ludzkim doświadczeniem, w którym można logicznie zrozumieć swoją niewinność, ale emocjonalnie czuć się obciążonym winą. Słowa McAlpine'a oddają tę dwoistość, podkreślając emocjonalną pracę związaną z uzdrowieniem i procesem samoprzebaczenia.
Metafora „wiru” ma kluczowe znaczenie w piosence i symbolizuje chaotyczny i dezorientujący charakter relacji. Mówiący czuje się zagubiony, nie mogąc sobie przypomnieć, kim jest poza tym wirem emocji. Ten obraz ukazuje intensywność połączenia i trudność w znalezieniu stabilnego podłoża. Narracja piosenki sugeruje cykl rozstania i ponownego zjednoczenia, który jest wyczerpujący emocjonalnie i ostatecznie nie do utrzymania. Powtarzane zdanie „Pewnego dnia pozwolę ci odejść” pełni funkcję mantry nadziei i celu na przyszłość, wskazując na chęć wyrwania się z tego kręgu.
W utworze poruszany jest także wątek inspiracji artystycznych czerpanych z osobistego bólu. Zwroty: „Ale to zawsze gra / I to nigdy nie trwa długo / „ Bo zawsze wracam / Kiedy potrzebuję nowej piosenki” sugerują, że osoba mówiąca wraca do związku w poszukiwaniu twórczego paliwa, pomimo jego toksyczności. To dodaje kolejny wymiar zmaganiom, gdyż artysta zmaga się z paradoksem odnajdywania piękna i sztuki w czymś, co sprawia mu tak wiele cierpienia. „Vortex” to przejmująca refleksja na temat złożoności odpuszczania i podróży w kierunku współczucia dla siebie i niezależności.