King's Dead (feat. Kendrick Lamar, Future i James Blake)

King’s Dead Jay’a Rocka z udziałem Kendricka Lamara, Future’a i Jamesa Blake’a to potężny hymn poruszający tematy ambicji, sukcesu i nieustannej pogoni za władzą. Piosenka jest odważną deklaracją dominacji i krytyką tych, którzy udają kogoś, kim nie są. Kendrick Lamar rozpoczyna utwór lekceważącym tonem, wzywając tych, którzy nie są naprawdę zaangażowani w styl życia, który rzekomo prowadzą. Powtarzanie przez niego „tęsknię za mną” z tymi bzdurami przygotowuje grunt pod rozsądne podejście do autentyczności i sukcesu.

Zwrotka Jaya Rocka kontynuuje ten temat, podkreślając jego gotowość i determinację. Mówi o swoich osiągnięciach i ciężkiej pracy, która doprowadziła go do obecnego statusu. Zdjęcia jego pełnego czołgu i pełnych strzałów sugerują stan ciągłej gotowości i nieustępliwą chęć osiągnięcia sukcesu. Teksty Jaya Rocka poruszają także kwestię lojalności i znaczenia jego zespołu, podkreślając wspólny wysiłek stojący za jego sukcesem. Powtarzające się zdanie „Muszę to zdobyć” podkreśla nieustanny pośpiech, który definiuje jego podróż.



Wkład Future’a dodaje kolejną warstwę do narracji, z charakterystycznym przechwałkami i odniesieniami do bogactwa i nadmiaru. Jego wersety o cholernie dużych sumach pieniędzy i kupowaniu luksusowych przedmiotów, takich jak Rolls Royce, podkreślają materialne nagrody za sukces. Jednakże pojawia się również poczucie wewnętrznego napięcia i niepewności, gdy kwestionuje on, czy zachować swój nowo uzyskany status. Ostatni wers Kendricka Lamara to błyskawiczna refleksja na temat presji i sprzeczności szybkiego życia. Jego odniesienia do czerwonego i zielonego światła symbolizują nieustanny charakter jego egzystencji, a odrzucenie społecznych oczekiwań i etykiet świadczy o głębszym poszukiwaniu tożsamości i znaczenia.

Zapadający w pamięć przerywnik Jamesa Blake’a „Zmiany”, czy zamierzasz coś zrobić? służy jako przejmujące przypomnienie o ciągłych zmianach i potrzebie działania pośród chaosu. Końcowe wersety piosenki, All hail King Killmonger, nawiązują do antagonisty z filmu Czarna Pantera, ilustrując porównanie między bezwzględną ambicją bohatera a nieustanną pogonią artystów za władzą. Ogólnie rzecz biorąc, King’s Dead to złożona eksploracja sukcesu, autentyczności i wysokich stawek szybkiego życia, przedstawiona z surową energią i niezachwianą szczerością.